Billie Zangewa

L’artiste

Née en 1973 au Malawi, Billie Zangewa vit et travaille à Johannesburg. À partir de chutes de soie brillantes et colorées, l’artiste coud à la main de sémillants broderies qui s’inspirent de scènes de la vie contemporaine. Ses compositions figuratives, dont elle est souvent l’héroïne, mêlent l’expérience personnelle à l’universel : l’agitation des mégalopoles urbaines autant que les actions ordinaires de la vie s’animent sur le tissu. Le quotidien devient ainsi prétexte à une réflexion politique sur l’identité qui questionne les stéréotypes de genre et les préjugés raciaux.


Expositions

Naissance Née en 1973 à Blantyre, au Malawi
Résidence Vit et travaille à Johannesburg, Afrique du Sud
Éducation 1995 BFA Printmaking Major, Rhodes University, Grahamstown, Afrique du Sud-2022

EXPOSITIONS PERSONNELLES (SÉLECTION)

2023 A Quiet Fire : Billie Zangewa, John Hansard Gallery, Southampton, Angleterre / Tramway, Glasgow, Écosse (exposition itinérante)
2022 Billie Zangewa, Harvey B. Grantt Center for African-American Arts & Culture, Charlotte, Caroline du Nord, États-Unis
Flesh and Blood, Lehmann Maupin, Séoul, Corée du Sud
2021 Billie Zangewa: Domestic Life, Musée des Beaux-Arts Le Locle, Le Locle, Suisse
Billie Zangewa, Museum of the African Diaspora, San Francisco, Californie, États-Unis
2020 Soldier of Love, Galerie Templon, Paris, France
2018 Vision of Love, Art Basel Miami Beach, Floride, États-Unis
2017 Art Paris, Afronova Gallery, Grand Palais, Paris, France
Love and Happiness, Frieze Frame, Regent’s Park, London, Royaume-Uni
2010 Black Line, Afronova Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud

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2009 101 Tokyo International Contemporary Art Fair, Afronova Gallery, Tokyo, Japon
2008 Stitch by stitch, Afronova Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud
Fragments, Johann Levy Gallery, Paris, France
2007 Silk Tapestries, Afronova Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud
2005 Hot in the City, Gerard Sekoto Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud

1997
With a series Gestures, Alliance Française, Gaborone, Botswana

EXPOSITIONS COLLECTIVES (SÉLECTION)

2024 ECHO. Enveloppé dans le souvenir, Musée de la Mode d’Anvers, Anvers, Belgique
2021 The Power of My Hands, Musée d’Art Moderne de Paris, Paris, France
Portals, NEON Foundation, Athène, Grèce
and I will wear you in my heart of heart, FLAG Art Foundation, New York, NY, États-unis
Rituals of Resilience, Minneapolis Institute of Art, Minneapolis, MN, États-Unis
2020 Global(e) Resistance, Centre Pompidou, Paris, France
Alpha Crucis – Contemporary African Art, The Astrup Fearnley Museum of Modern Art, Oslo, Norvège
Media Networks, Tate Modern, London, Royaume-Uni
2019 I Am . . . Contemporary Women Artists of Africa, National Museum of African Art - Smithsonian Institute, Washington, DC, États-unis
Mating Birds Vol.2, KZNSA – Kwa, Zulu Natal Society of Arts, Durban, Afrique du Sud
Presence, Spelman Museum, Atlanta, États-Unis
2018 Soft Power, Transpalette Centre d’art contemporain, Bourges, France
Making Africa: A Continent Of Contemporary Design, The Albuquerque Museum, Albuquerque, Nouveau Mexique ; Blanton Museum of Art, Austin, TX, États-Unis
Second Life, Musée d'Art Contemporain Africain Al Maaden – MACAAL, Marrakech, Maroc
2017 Lucy’s Iris, Centro Atlántico de Arte Moderno together with Casa África, Las Palmas de Grande Canarie, Espagne
Essential Landscape, MACAAL, Marrakech, Maroc
Making Africa, Atlanta Museum of High Art, Atlanta, États-Unis
Half-Life of Love, MASSMoCA, North Adams, États-Unis
Stedelijk BASE, Stedelijk Museum Amsterdam, Amsterdam, Pays-Bas
Et Dieu Crèa la Femme, Maison Guerlain, Paris, France
Africa. Raccontare un mondo, CAP, Milan, Italie
Frans Masereel, Mu.Zee, Oostende, Belgique
Back to the Self, Marabouparken Konsthall, Sundbyberg, Suède
Onder Ons, CIAP Hasselt, Belgique
2016 Africa Forecast: Fashioning Contemporary Life, Spelman Museum, Atlanta, États-Unis
African Contemporary Art Fair, Afronova Gallery, Somerset House, Londres, Royaume-Uni - Pioneer Works, New York, États-Unis
Essentiel Paysage, MACAAL, Marrakech, Maroc
Women’s Work, Crafting Stories, Subverting Narratives, IZIKO Afrique du Sud National Museum, Cape Town, Afrique du Sud
Essentiel Paysage, Musée d'Art Contemporain Africain Al Maaden – MACAAL, Marrakech, Maroc
Making Africa: A Continent Of Contemporary Design, Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, Pays-Bas - Centre de Cultura Contemporània de Barcelone (CCCB), Barcelone, Espagne
Africa Forecast: Fashioning Contemporary Life, Spelman College Museum of Fine Art, Atlanta, GA, États-Unis
A Constellation, Studio Museum Harlem, New York, États-Unis
The Substance of Things Not Seen, JAG, Afrique du Sud

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2015 Body Talk: Feminism, Sexuality and the Body in the Work of Six African Women Artists, WIELS, Brussels, Belgique - Lunds Konstall, Lund, Suède – FRAC Lorraine, France
Africa: architecture, culture and identity, Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek, Danemark
African Odysseys, Le Brass Cultural Centre, Forest, Belgique
Women’s Work, Iziko National Gallery of South Africa, Cape Town, Afrique du Sud
Making Africa, Vitra Design Museum, Weil-am-Rhein, Allemagne – Guggenheim, Bilbao, Espagne
2014 How Far How Near, The Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-bas
Fiac Officielle, Magnin-A, Cité de la Mode et du Design, Paris France
2013 My Joburg, Staatliche Kunstsammlungen, Dresde, Germany – La Maison Rouge, Paris, France
Hollandaise, Raw Material Company, Dakar, Sénégal
Africa Africa, Abbaye Saint Andre, Centre d’Arts Contemporain, Meymac, France

2012
Hollandaise, Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, Amsterdam, Pays-Bas
The progress of Love, The Menil Collection, Houston, Texas, États-Unis

2011
Celebrating 20 artists, MDIS, Johannesburg, Afrique du Sud
En toute innocence, subtilités du corps, IF Gallery, Paris, France
Marrakech Art Fair, Palace Es Saadi, Marrakech, Maroc
Galerie Hussenot, Paris, France
Kaddou Diggen, Galerie Le Manège, Dakar, Sénégal

2010
Space, Museum Africa, Johannesburg, Afrique du Sud
Transformations, Johannesburg Art Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud

2009
Anima Animal, Fondation Blachère, Apt, France
Creativity Meets Science, Spier, Stellenbosch, Afrique du Sud

2008
Re/Presentaciones: Ellas, Casa Africa, Las Palmas, Espagne
Vibrant exposure, Amaridian Gallery, New York, États-Unis

2007
Afronism, AFRONOVA GALLERY, Johannesburg, Afrique du Sud
Social Fabric, Goodman Gallery, Cape Town, Afrique du Sud

2006
Nie Meer, De Warande Kunsthalle, Turnhout, Belgique
Dak’Art, African contemporary art Biennale, Dakar, Sénégal

2005
Black Fine Art Show, Galerie Intemporel, New York, Etats-Unis

2004
Brett Kebble Art Award exhibition, Cape Town Convention Centre, Afrique du Sud
Aardklop Festival, Absa top ten, Potchefstroom, Afrique du Sud
Absa l’Atelier Award exhibition, Absa Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud

2003
Playtime Festival, Johannesburg, Afrique du Sud

2001
Group show, Spark Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud

1999
Printwork, Rhodes University retrospective, Albany Museum, Grahamstown, Afrique du Sud

1997
Artists in Botswana, National Gallery of Botswana, Gaborone, Botswana

1996
Untitled, Gallery Anne, Gaborone, Botswana

RÉSIDENCES ET PRIX

2017 Bus Expo, Art Paris en collaboration avec Air France
2009 Bronx Museum, New York, États-Unis
2006 Air Antwerpen, Antwerpen, Belgique
2005 Cite International Des Art, Paris, France
2006 Primée Res'artis résidence avec Air Antwerpen au Dak’art Dakar Biennale, Sénégal
2004 Absa L'Atelier Gerard Sekoto Award
1997 Artists in Botwana Award Printmaking

COLLECTIONS PUBLIQUES

ABSA Bank, Afrique du Sud
Centre Georges Pompidou, Paris, France
Fondation Blachère, Apt, France
Hood Museum, Dartmouth College, États-Unis
ICA Boston, Boston, Massachusetts, États-Unis
Johannesburg Art Gallery, Johannesburg, Afrique du Sud
J.P Morgan Chase Manhattan, États-Unis

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MACAAL, États-Unis
Minneapolis Institute of Art, États-Unis
Reserve Bank of Botswana, Botswana
Rhode Island School of Design (RISD), Afrique du Sud
Rhodes University Alumni, Afrique du Sud
RISD Museum Providence, Rhode Island, Afrique du Sud
Sasol South Africa, Afrique du Sud
SMBA Amsterdam, Pays-bas
Smithsonian National Museum of African Art, États-Unis
Spelman Museum of Art, Atlanta Georgia, États-Unis
Spier, Stellenbosch, Afrique du Sud
TATE, Londres, Royaume-Uni
The Norval Foundation Trust, Cape Town, Afrique du Sud

Communiqué de presse

White Wall - mai 2022

Why Billie Zangewa Depicts Daily Feminism in Silk

Eliza Jordan

Harper's Bazaar - october 2020

Meet the textile artist weaving a new world

Le Monde - mai 2020

Culture Galeries : Billie Zangewa

Philippe Dagen


ArtReview - mai 2020

Billie Zangewa at Galerie Templon

Daisy Sainsbury

Living Space - juin 2020

Stitch by Stitch

Robyn Lane

Connaissance des Arts - avril 2020

Trois expos d'artistes dématéralisées


The Art Newspaper - avril 2020

Les transgressions formelles de Billie Zangewa

Anaël Pigeat

Artskop - mars 2020

Zangewa : un manifeste pour l'amour dans des temps incertains

M le Magazine du Monde - mars 2020

Avie recommandés : le fil de l'intime


Phaidon - 2019

Talking textiles with Billie Zangewa

Sunday Times - juillet 2018

Billie Zangewa

Andrea Nagel

Elephant - juin 2018

Billie Zangewa on her sociopolitical silk works


BBC News - avril 2017

African artist Billie Zangewa on working with silk

Aduna - juillet 2016

Billie Zangewa : painting the contemporary african woman in silk

True Africa - novembre 2015

Billie Zangewa on expressing her black femininity

Aout Atak


SA Creatives - août 2014

Visual Artist working with raw silk - Billie Zangewa

Between 10and5 - août 2014

Creative Women : Billie Zangewa

Jessica Hunkin

Represent.co.za - mai 2007

Represent Interview : Billie Zangewa


Alarm - mars 2007

Billie Zangewa

News

Billie Zangewa
A QUIET FIRE

Exposition personnelle

Brighton Centre for Contemporary Arts, Angleterre Jusqu’au 13 mai 2023

Pour sa première exposition personnelle en Angleterre, Billie Zangewa présente des œuvres produites ces 12 dernières années au Brighton Centre for Contemporary Arts jusqu’au 13 mai 2023.

Chiharu Shiota
Billie Zangewa
EXPOSITION COLLECTIVE – NARRATIVE THREADS: FIBER ART TODAY

Moody Center for the Arts, Houston
Du 13 janvier au 13 mai 2023

Dans le cadre de l’exposition collective Narrative Threads: Fiber Art Today au Moody Center for the Arts,  Chiharu Shiota et Billie Zangewa exposerons leurs œuvres du 13 janvier au 13 mai 2023.   Les artistes présentés dans l’exposition abordent les questions contemporaines d’identité, de genre, de race, de sexualité et de pouvoir par le biais d’un médium aux racines multiculturelles profondes, antérieures à l’histoire écrite. 

Billie Zangewa
TOMORROW IS A DIFFERENT DAY – EXPOSITION COLLECTIVE 

Stedelijk Museum
Museumplein 10, 1071 DJ, Amsterdam
En Cours 

À partir de chutes de soie brillantes et colorées, l’artiste coud à la main de sémillants broderies qui s’inspirent de scènes de la vie contemporaine. Tomorrow is a Different Day met en lumière l’art et le design de la collection, de 1980 à nos jours, d’artistes et de designers internationaux qui contribuent à façonner les changements d’aujourd’hui et de demain. Ils remettent en question le statu quo et offrent des perspectives alternatives.

Billie Zangewa
THE POWER OF MY HANDS, AFRIQUE(S) : ARTISTES FEMMES – EXPOSITION DE GROUPE

Du 22 janvier au 30 mai 2021
Musée d’Art Moderne, 11 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris

Dans le cadre de la Saison Africa2020, Suzana Sousa, commissaire indépendante basée à Luanda en Angola et Odile Burluraux, conservatrice au Musée d’Art Moderne de Paris réunissent au MAM un ensemble d’œuvres réalisées par seize artistes femmes issues de plusieurs pays africains anglophones et lusophones, ou de la diaspora, offrant un aperçu d’une scène artistique contemporaine africaine peu présentée en France. The Power of My Hands, à travers les créations présentées – peinture, poterie, photographie, vidéo, performance, broderie etc.  – rend compte de la capacité des artistes à aborder, à partir de leurs histoires personnelles, les questions sociales qui déterminent la condition féminine.

Omar Ba
Billie Zangewa
GLOBAL(E) RESISTANCE – EXPOSITION COLLECTIVE

Du 29 juillet au 4 janvier 2021
Centre Pompidou, Rue Beaubourg, 75003 Paris

L’exposition « Global(e) Resistance » dévoile pour la première fois les œuvres de plus d’une soixantaine d’artistes réunies au cours de la dernière décennie, dont les deux artistes sénégalais et sud-africaine Omar Ba et Billie Zangewa. L’exposition aux nombreux médias pose des interrogations théoriques, qui vont de l’articulation de l’esthétique et du politique au rapport même du musée au politique, au sein des mondes de l’art. Le principe de résister, étudié à travers une pratique à la fois artistique et politique, voire activiste, a souvent été l’apanage d’artistes vivant dans des situations d’oppression ou d’inégalités.

Norbert Bisky
Jim Dine
Billie Zangewa
TEMPLON LANCE UNE VISITE VIRTUELLE

Nous vous invitons à découvrir notre nouveau site pour une visite virtuelle de nos espaces de Paris et Bruxelles.
À voir actuellement : Norbert Bisky : Desmadre Berlin, Jim Dine : The Classic Prints et Billie Zangewa : Soldier of Love.
Cliquez sur le lien ci-dessous et sur chaque œuvre pour explorer !

Billie Zangewa
ALPHA CRUCIS – EXPOSITION COLLECTIVE

ASTRUP FEARNLEY MUSEET, OSLO, NORWAY
Du 31 janvier au 17 mai 2020

L’exposition Alpha Crucis au Astrup Fearnley Museet rassemble dix-sept artistes de sept pays africains. Parmi eux on retrouvera Billie Zangewa, artiste africaine originaire du Malawi.
Les dix-sept artistes réunis ici sont originaires de nombreux pays de l’hémisphère sud, appartiennent à différentes générations et ont des pratiques diverses. Mais ce qu’ils ont en commun, c’est que, vivant en Afrique, ils peuvent tous voir l’étoile Alpha Crucis.
Peut-elle être considérée comme un symbole d’espoir pour une utopie panafricaine, dans laquelle, malgré les antagonismes, tous les pays africains regardent vers la même lumière directrice, et n’ont pas besoin de regarder vers le nord pour réaliser leur art ?