Prune Nourry
BêTES DE SCèNE – EXPOSITION COLLECTIVE

Pour sa neuvième exposition, la Fondation Villa Datris interroge à travers la sculpture contemporaine, les relations qu’entretiennent les humains avec les animaux. Avec gravité, humour ou dérision, les œuvres présentées révèlent des images sensibles d’animaux. L’exposition célèbre également leur beauté, la fluidité de leurs corps ou l’extravagance de leurs parures. 78 artistes et 110 œuvres seront exposés dans la villa et ses jardins

Omar Ba
OMAR BA, VISION PARTAGéE – EXPOSITION PERSONNELLE

MBAM, MONTREAL, CANADA Du 30/05/2019 au 10/11/2019

Le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) présente la première exposition monographique canadienne consacrée à Omar Ba, l’un des artistes les plus influents de sa génération. Omar Ba: vision partagée réunit certaines œuvres maîtresses issues de différentes périodes de sa carrière. À celles-ci s’ajoute une peinture grand format in situ, réalisée pour le public montréalais. Le travail de l’artiste s’impose à la fois comme une vive critique de la tyrannie, une célébration de la force de l’esprit humain, et une ode à la vaillante jeunesse du monde.

Oda Jaune
HANDS – EXPOSITION PERSONNELLE

SEEN, ANTWERP, BELGIQUE Du 23/05/2019 au 13/07/2019

L’installation d’Oda Jaune, Hands spécialement créée pour SEEN, montre une symbiose entre ombre et lumière, confrontant le spectateur à la question de sa propre existence. Sous la flamme de la bougie, la sculpture s’anime: les ombres se mettent à danser, les bougies se consument. L’installation fonctionne comme un souvenir, créé à travers la vie et la mort. SEEN est un nouvel espace d’exposition conçu par Joanna Devos.  Le concept esr simple : une pièce, un eoeuvre inédite, un artiste.  

Claude Viallat
Daniel Dezeuze
MOUVEMENT SUPPORTS/SURFACES : RETROUVER L’éCONOMIE DES GESTES SIMPLES – EXPOSITION COLLECTIVE

FESTIVAL CROISEMENT, BEIJING, CHINE De 21/05/2019 à 20/08/2019

Dans le cadre du festival Croisements 2019, organisé par l’Institut français de Pékin, le Centre d’art contemporain de Meymac présente la première exposition du mouvement Supports/ Surfaces en Chine. Ce collectif d’artistes, qui émergea en France au milieu des années 60, a révolutionné les arts visuels par un usage inédit des matériaux. Leur projet : libérer l’art pictural du carcan historique et culturel que représente le tableau.

James Casebere
MODEL NATURES IN CONTEMPORARY PHOTOGRAPHY – EXPOSITION COLLECTIVE

MUSEUM HAUS LUDWIG, SARRELOIS, ALLEMAGNE Du 19/05/2019 au 25/08/2019

L’exposition de groupe internationale « Model Natures » est consacrée à un domaine fascinant de la photographie contemporaine : celui du paysage. Les paysages présentés sont impressionnants. Mais à y regarder de plus près, il s’avère que ce que nous regardons ne sont pas des photographies de paysages réels, mais des images trompeuses de maquettes.

Franz Ackermann
ÉTé POURRI, PEINTURE FRAICHE – EXPOSITION COLLECTIVE

FRAC CHAMPAGNE ARDENNE, REIMS, FRANCEDu 17/05/2019 au 15/09/2019 

La collection du FRAC Champagne-Ardenne comporte un ensemble de peintures remarquables qui, sans retracer l’intégralité de l’histoire de ce médium, mettent en lumière des pratiques individuelles de grande qualité. « Été pourri peinture fraîche » est le titre d’une série de dessins de Robert Malaval (collection FRAC Champagne-Ardenne) dont l’œuvre, en mêlant sans répit le rock, l’esthétique pop, la fin du monde, le festif et le tragique a participé au décloisonnement des pratiques artistiques. Peinture, sculpture, performance et musique ont été entremêlées par Robert Malaval, dont la pratique a inspiré de nombreux artistes. Hommage discret à cet engagement total et excessif, l’exposition rassemble des artistes dont la démarche s’affranchit du poids de l’histoire millénaire de la peinture pour la réinventer, la détourner, imaginer de nouvelles règles.

Claude Viallat
PATTERN, CRIME & DECORATION – EXPOSITION COLLECTIVE

LE CONSORTIUM, DIJON, FRANCEDu 16/05/2019 au 20/10/2019 

Le Consortium revient par l’entremise de cette importante exposition collective sur un mouvement artistique des années 1970-1980 intitulé « Pattern & Decoration » et qui connut un succès international dans les années 1980. La plupart des artistes impliqué.e.s réagissent aux écoles abstraites qui prédominent depuis l’après-guerre et s’opposent notamment à l’art minimal et conceptuel. Le groupe réuni autour du « motif » et de la « décoration » reconnecte avec des formes considérées comme mineures et revendique la notion de décoration comme le véritable refoulé de la modernité.  L’exposition, co-organisée avec le MAMCO (Genève) comprend aussi plusieurs œuvres d’artistes associés au groupe Supports/Surfaces tels que Noël Dolla et Claude Viallat.

Jitish Kallat
OUR TIME FOR A FUTURE CARING – PAVILLON INDIEN – BIENNALE DI VENEZIA

BIENNALE DI VENEZIA - PAVILLON INDIEN, ARSENALE, VENISE, ITALIEDu 11/05/2019 au 24/11/2019

Nous sommes honorés d’annoncer la participation de Jitish Kallat à la programmation du pavillon indien de la 58ème exposition internationale d’art de la Biennale de Venise 2019. Our Time for a Future Caring réunira les œuvres d’un groupe intergénérationnel d’artistes du xxe siècle à nos jours. L’exposition présentera des œuvres qui interrogent directement la figure de Gandhi et sa place dans l’histoire, en se concentrant sur des épisodes spécifiques et leurs résonances auprès du public contemporain, ou bien qui proposent une investigation conceptuelle de sa pensée philosophique et de ses notions plus vastes d’agentivité, d’action et de liberté.

Atul Dodiya
OUR TIME FOR A FUTURE CARING – PAVILLON INDIEN – BIENNALE DI VENEZIA

BIENNALE DI VENEZIA - PAVILLON INDIEN, ARSENALE, VENISE, ITALIEDu 11/05/2019 au 24/11/2019

Atul Dodiya participe à la programmation du pavillon indien de la 58ème exposition internationale d’art de la Biennale de Venise 2019. Our Time for a Future Caring réunira les œuvres d’un groupe intergénérationnel d’artistes du xxe siècle à nos jours. L’exposition présentera des œuvres qui interrogent directement la figure de Gandhi et sa place dans l’histoire, en se concentrant sur des épisodes spécifiques et leurs résonances auprès du public contemporain, ou bien qui proposent une investigation conceptuelle de sa pensée philosophique et de ses notions plus vastes d’agentivité, d’action et de liberté.

ENTROPY – EXPOSITION COLLECTIVE

FONDATION FAURSCHOU, VENISE, ITALIEDu 10/05/2018 au 01/09/2019

La Fondation Faurschou est une institution privée d’art contemporain, engagée dans la présentation d’expositions publiques majeures dans le monde entier. Soucieuse de présenter aux visiteurs les artistes les plus acclamés des XXe et XXIe siècles, la Fondation Faurschou utilise sa collection d’art considérable et en croissance constante pour créer des expositions collectives, individuelles et thématiques.Ayant son siège à Copenhague, la Fondation Faurschou possède des lieux d’exposition permanents dans le 798 Art District de Pékin et au port de Copenhague. Depuis 2015, la Fondation Faurschou organise des expositions à Venise dans un programme parallèle lors de la Biennale d’Art deVenise.Pour l’édition 2019 de la Biennale de Venise, Faurschou présente “Entropy”, une exposition collective rassemblant des œuvres de He An, de Yang Fudong, de Liu Wei, de Sun Xun, de Zhao Zhao, de Yu Ji et de Chen Tianzhuo