Oda Jaune
wOnderlust
Après deux ans d’absence, la fantasque Oda Jaune offre à Paris transformé par la pandémie, wOnderlust. Cette nouvelle exposition puissante et virtuose s’articule autour d’une spectaculaire toile de 10 mètres de long et d’un hologramme grandeur nature. Toiles, aquarelles, hologramme, dessinent un parcours fabuleux entre le féérique et le monstrueux.
D’origine Bulgare, formée en Allemagne et parisienne d’adoption, Oda Jaune compte depuis 10 ans parmi les figures les plus intrigantes de la scène artistique européenne. Son œuvre singulière, affranchie de toute convention, participe au renouveau spectaculaire de la peinture figurative en France. Poétique, torturée, parfois érotique voire naturellement féministe, sa peinture explore sans inhibition les tréfonds de l’inconscient.
La récente crise sanitaire et l’isolement contraint l’ont poussée dans une nouvelle réflexion sur l’évolution de l’espèce humaine et son rapport au monde. Comme elle l’explique « Après une année de pandémie, je suis fascinée par l’idée de transformation, des êtres humains, de la nature, en quelqu’un ou quelque chose de toujours nouveau ».
La toile centrale de l’exposition déroule sur plus de 10 mètres un tronc d’arbre en pleine mutation peuplé des derniers survivants – des enfants – engagés dans d’énigmatiques activités.
Au sous-sol, Oda Jaune présente sa première incursion dans le monde des hologrammes. Entre peinture et sculpture, ce dispositif révèle un « arbre de vie » projeté dans l’obscurité.
Mother earth
L’artiste
Née à Sofia, en Bulgarie, en 1979, Oda Jaune étudie à la Kunstakademie de Düsseldorf avant de développer une pratique interdisciplinaire qui embrasse la peinture, la sculpture et l’installation. Elle vit et travaille entre Londres, Paris et la Bulgarie.
L’œuvre d’Oda Jaune est animée par une réflexion constante sur l’instabilité du réel et le potentiel de transformation des formes. Plutôt que de représenter le monde visible, elle élabore de nouveaux modes d’existence où les frontières entre le corps et l’objet, l’organique et l’artificiel, l’attirance et l’inquiétante étrangeté se dissolvent. Ses œuvres proposent une anatomie élargie du vivant, dans laquelle les objets acquièrent une corporéité, les corps se fondent dans le paysage et des organismes inédits surgissent avec une troublante familiarité.
Si la peinture demeure au cœur de sa pratique, la sculpture occupe une place de plus en plus importante dans sa recherche. Travaillant le bronze, la céramique ou encore le verre soufflé, Oda Jaune explore les propriétés physiques autant que métaphysiques de la matière.
Sans se rattacher à un mouvement ou à une tradition particulière, Oda Jaune a développé un langage visuel singulier où la beauté et l’étrangeté coexistent, et où l’imagination n’apparaît pas comme une échappatoire au réel, mais comme une force capable d’engendrer de nouvelles réalités.
