News
Claude Viallat
CLAUDE VIALLAT. LIBéRER LA COULEUR – EXPOSITION PERSONNELLE
Non classé
VENET FOUNDATION - LE MUY, FRANCE Du 13/06/2019 au 13/09/2019
Sous le commissariat d’Alexandre Devals, directeur de la fondation, « Claude Viallat – Libérer la couleur » présente une vingtaine d’œuvres de Claude Viallat de grand format réalisées sur bâches militaires, une série entamée à la fin des années 1970 qui se prolonge jusque dans les dernières années. Le cœur de l’exposition se compose des œuvres montrées en 1980 au CAPC de Bordeaux, exposition majeure et pivotale dans l’œuvre de Viallat par l’utilisation d’un support dense, l’exploration de la polychromie et le découpage de la toile en registres. Cette exposition a marqué un tournant dans la pratique de Viallat et le consacre comme l’un des plus grands coloristes de son temps.
Claude Viallat
CLAUDE VIALLAT. LIBéRER LA COULEUR – SOLO SHOW
VENET FOUNDATION - LE MUY, FRANCE From 13/06/2019 to 13/09/2019
Curated by Alexandre Devals, director of the foundation, “Claude Viallat – Unleashing the color” presents some twenty works of Claude Viallat large format carried on military tarpaulins, a series started in the late 1970s that extends until the last years. The heart of the exhibition is the works shown in 1980 at CAPC de Bordeaux, a major and pivotal exhibition in Viallat’s work through the use of a dense support, the exploration of polychrome and the cutting of the canvas in colour charts. This exhibition marked a turning point in Viallat’s practice and consecrated him as one of the greatest colourists of his time
Gérard Garouste
BIENNALE DU CAIRE – EXPOSITION COLLECTIVE
Non classé
CENTRE DES ARTS - PALAIS AICHA FAHMY, LE CAIRE, EGYPTE Du 10/06/2019 au 10/08/2019
Biennale du Caire, Centre des arts, Palais Aicha Fahmy, Gérard Garouste, invité d’honneur
Gérard Garouste
CAIRO BIENNALE – GROUP SHOW
CENTER OF ART - AICHA FAHMY PALACE, CAIRO, EGYPTFrom 10/06/2019 to 10/08/2019
Cairo Biennale, Center of Art, Aicha Fahmy Palace, Gérard Garouste guest of honour
Philippe Cognée
EIGHTIES AND ECHOES – EXPOSITION COLLECTIVE
Non classé
MUSEE DE L'ABBAYE SAINTE_CROIX, LES SABLES D'OLONNE, FRANCE Du 09/06/2019 au 22/09/2019
Les nouvelles démarches picturales qui émergent à la fin des années 1970 et au début des années 1980 se positionnent contre une domination de l’abstraction et d’une idéologie avant-gardiste réductrice : dictât de la rupture, mort du tableau, vision linéaire et progressiste de l’art. De jeunes peintres entendent, dès leurs formations aux Beaux-Arts, réinterroger la forme traditionnelle du tableau, la figure, l’illusion de profondeur, en se nourrissant d’une multitude de modèles. L’exposition « Aux sources des années 1980 » interroge leur musée imaginaire. Envisageant différents rapports au passé, entendu comme moyen de renouvellement de la peinture, les œuvres présentées tantôt dialoguent avec un modèle précis, tantôt réactivent des sujets traditionnels autour de trois grandes thématiques : individu et société, amour et altérité, nature et sacré.
Philippe Cognée
EIGHTIES AND ECHOES – GROUP SHOW
MUSEE DE L'ABBAYE SAINTE_CROIX, LES SABLES D'OLONNE, FRANCE From 09/06/2019 to 22/09/2019
The new pictorial approaches that emerged in the late 1970s and early 1980s set themselves against a domination of abstraction and a reductive avant-garde ideology: dictate of rupture, death of the painting, linear and progressive vision art. However, since the beginning of their training at the Beaux-Arts, a new generation of painters choose to re-examine the tradition of painting, the figure, the illusion of depth, feeding on a multitude of models. The exhibition “Aux sources du 1980s” questions their imaginary museum. Looking at different relationships to the past, understood as a way of renewing painting, the works that are showcased interact sometimes with a specific model, sometimes reactivate traditional subjects around three major themes: the individual and society, love and otherness, nature and the sacred.
Abdelkader Benchamma
« 100 ARTISTES DANS LA VILLE » – COSMA – COMMANDE PUBLIQUE
Non classé
MONTPELLIER, FRANCE Du 08/06/2019 au 28/07/2019
Sur une invitation de Nicolas Bourriaud, directeur du MOCO Hôtel des collections à Montpellier, Abdelkader Benchamma a réalisé une œuvre pérenne dans l’espace public de la ville dans le cadre du parcours « 100 artistes dans la ville ». L’installation Cosma est réalisée à partir d’incrustations de plaques de marbre complétées de peintures au sol. Le titre fait référence à l’art des pavements en mosaïques de marbre développé par les Cosmati entre le XI et le XIVème siècles à Rome.
Abdelkader Benchamma
« 100 ARTISTES DANS LA VILLE » – COSMA – PUBLIC ART COMMISSION
MONTPELLIER, FRANCE From 08/06/2019 to 28/07/2019
At the invitation of Nicolas Bourriaud, director of the MOCO Collection Hotel in Montpellier, Abdelkader Benchamma has created a permanent installation in the public space of the city as part of the “100 artists in the city” program. The Cosma installation is made from incrustations of marble slabs and is completed with paintings. The title refers to the art of marble mosaic pavements developed by the Cosmati between the eleventh and fourteenth centuries in Rome.
Prune Nourry
BêTES DE SCèNE – EXPOSITION COLLECTIVE
Non classé
Pour sa neuvième exposition, la Fondation Villa Datris interroge à travers la sculpture contemporaine, les relations qu’entretiennent les humains avec les animaux. Avec gravité, humour ou dérision, les œuvres présentées révèlent des images sensibles d’animaux. L’exposition célèbre également leur beauté, la fluidité de leurs corps ou l’extravagance de leurs parures. 78 artistes et 110 œuvres seront exposés dans la villa et ses jardins
Prune Nourry
BêTES DE SCèNE – GROUP SHOW
FONDATION VILLA DATRIS, ISLE SUR LA SORGUE, FRANCE From 31/05/2019 to 03/11/2019
For its ninth exhibition, the Villa Datris Foundation questions through contemporary sculpture, the relationship between humans and animals. With seriousness, humor or derision, the works presented reveal sensitive images of animals. The exhibition also celebrates their beauty, the fluidity of their bodies or the extravagance of their feathers. 78 artists and 110 works will be exhibited in the villa and its gardens.
Omar Ba
OMAR BA, VISION PARTAGéE – EXPOSITION PERSONNELLE
Non classé
MBAM, MONTREAL, CANADA Du 30/05/2019 au 10/11/2019
Le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) présente la première exposition monographique canadienne consacrée à Omar Ba, l’un des artistes les plus influents de sa génération. Omar Ba: vision partagée réunit certaines œuvres maîtresses issues de différentes périodes de sa carrière. À celles-ci s’ajoute une peinture grand format in situ, réalisée pour le public montréalais. Le travail de l’artiste s’impose à la fois comme une vive critique de la tyrannie, une célébration de la force de l’esprit humain, et une ode à la vaillante jeunesse du monde.
Omar Ba
OMAR BA, SAME DREAM – SOLO SHOW
MBAM, MONTREAL, CANADA From 30/05/2019 to 10/11/2019
The Montreal Museum of Fine Arts (MMFA) is presenting the first Canadian monographic exhibition dedicated to Omar Ba, one of the most influential artists of his generation. Omar Ba : same Dream showcases a selection of Ba’s major works from different periods in his career. In addition, the artist is creating a large-scale mural for the Montreal public, directly on one of the gallery walls. Ba’s work is at once a bold critique of tyranny, a celebration of the strength of the human spirit and an ode to the resilience of the world’s youth.
Oda Jaune
HANDS – EXPOSITION PERSONNELLE
Non classé
SEEN, ANTWERP, BELGIQUE Du 23/05/2019 au 13/07/2019
L’installation d’Oda Jaune, Hands spécialement créée pour SEEN, montre une symbiose entre ombre et lumière, confrontant le spectateur à la question de sa propre existence. Sous la flamme de la bougie, la sculpture s’anime: les ombres se mettent à danser, les bougies se consument. L’installation fonctionne comme un souvenir, créé à travers la vie et la mort. SEEN est un nouvel espace d’exposition conçu par Joanna Devos. Le concept esr simple : une pièce, un eoeuvre inédite, un artiste.
Oda Jaune
HANDS – SOLO SHOW
SEEN, ANTWERP, BELGIUM From 23/05/2019 to 13/07/2019
Oda Jaune’s installation Hands created especially for SEEN shows a symbiosis of light and shadow, confronting the viewers with the question of their own existence. Under the candle flame, the sculpture becomes animated: shadows start to dance, candles melt away. The installation functions as a memento, created through life and death. SEEN is a new project space curated by Joanna De Vos. The concept is simple: one room, one previously unseen artwork, one artist.
Claude Viallat
Daniel Dezeuze
MOUVEMENT SUPPORTS/SURFACES : RETROUVER L’éCONOMIE DES GESTES SIMPLES – EXPOSITION COLLECTIVE
Non classé
FESTIVAL CROISEMENT, BEIJING, CHINE De 21/05/2019 à 20/08/2019
Dans le cadre du festival Croisements 2019, organisé par l’Institut français de Pékin, le Centre d’art contemporain de Meymac présente la première exposition du mouvement Supports/ Surfaces en Chine. Ce collectif d’artistes, qui émergea en France au milieu des années 60, a révolutionné les arts visuels par un usage inédit des matériaux. Leur projet : libérer l’art pictural du carcan historique et culturel que représente le tableau.
Claude Viallat
Daniel Dezeuze
MOUVEMENT SUPPORTS/SURFACES : RETROUVER L’éCONOMIE DES GESTES SIMPLES – GROUP SHOW
FESTIVAL CROISEMENT, BEIJING, CHINA From 21/05/2019 to 20/08/2019
As part of the Croisements 2019 Festival organized by the French Institute in Beijing, the Meymac Center for Contemporary Art presents the first exhibition of the Supports / Surfaces movement in China. This group of artists, who emerged in France in the mid-1960s, revolutionized the visual arts through a new use of materials. Their project: to free the pictorial art from the historical and cultural straitjacket represented by the canvas.
James Casebere
MODEL NATURES IN CONTEMPORARY PHOTOGRAPHY – EXPOSITION COLLECTIVE
Non classé
MUSEUM HAUS LUDWIG, SARRELOIS, ALLEMAGNE Du 19/05/2019 au 25/08/2019
L’exposition de groupe internationale “Model Natures” est consacrée à un domaine fascinant de la photographie contemporaine : celui du paysage. Les paysages présentés sont impressionnants. Mais à y regarder de plus près, il s’avère que ce que nous regardons ne sont pas des photographies de paysages réels, mais des images trompeuses de maquettes.
James Casebere
MODEL NATURES IN CONTEMPORARY PHOTOGRAPHY – GROUP SHOW
MUSEUM HAUS LUDWIG, SARRELOIS, ALLEMAGNE From 19/05/2019 to 25/08/2019
The international group exhibition “Model Natures” is dedicated to a fascinating area of contemporary photography: Iandscape. The exhibition presents impressive landscapes. But on closer inspection, it turns out that these are not photographs of actual landscapes, but deceptively real images of models.
Franz Ackermann
ÉTé POURRI, PEINTURE FRAICHE – EXPOSITION COLLECTIVE
Non classé
FRAC CHAMPAGNE ARDENNE, REIMS, FRANCEDu 17/05/2019 au 15/09/2019
La collection du FRAC Champagne-Ardenne comporte un ensemble de peintures remarquables qui, sans retracer l’intégralité de l’histoire de ce médium, mettent en lumière des pratiques individuelles de grande qualité. « Été pourri peinture fraîche » est le titre d’une série de dessins de Robert Malaval (collection FRAC Champagne-Ardenne) dont l’œuvre, en mêlant sans répit le rock, l’esthétique pop, la fin du monde, le festif et le tragique a participé au décloisonnement des pratiques artistiques. Peinture, sculpture, performance et musique ont été entremêlées par Robert Malaval, dont la pratique a inspiré de nombreux artistes. Hommage discret à cet engagement total et excessif, l’exposition rassemble des artistes dont la démarche s’affranchit du poids de l’histoire millénaire de la peinture pour la réinventer, la détourner, imaginer de nouvelles règles.
Franz Ackermann
ÉTé POURRI, PEINTURE FRAICHE – GROUP SHOW
FRAC CHAMPAGNE ARDENNE, REIMS, FRANCEFrom 17/05/2019 to 15/09/2019
The FRAC Champagne-Ardenne collection includes a series of remarkable paintings that, without retracing the entire history of this medium, highlight high-quality individual practices. “Eté pourri fresh paint” (rotten Summer, fresh paint) is the title of a series of drawings by Robert Malaval (FRAC Champagne-Ardenne collection) whose work, mixing rock, pop aesthetic, the end of the world, the festive and the tragic participated in the decompartmentalization of artistic practices. Painting, sculpture, performance and music were intertwined by Robert Malaval, whose practice has inspired many artists. A discrete tribute to this total and excessive commitment, the exhibition brings together artists whose approach is free from the weight of the millennial history of painting to reinvent it, to divert it, to imagine new rules.
