

| Naissance | Né en 1972 à Santiago, Chili |
|---|---|
| Résidence | Vit et travaille à New York, États-Unis |
| Formation | 1991-1995, BFA, Université pontificale catholique du Chili, Santiago, Chili |
| 2026 | Light Years, TEMPLON, New York, États-Unis |
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| 2025 | Penumbra, Centro Cultural Gabriela Mistral - GAM Santiago, Chili |
| Cyclops, TEMPLON, Paris, France | |
| 2024 | Reloj Solar, Galeria Madre, Santiago, Chili |
| 2023 | Eccidio, MicroMuseo di Arte Contemporanea della Tuscia, Viterbo, Italie |
| Iván Navarro, Peninsula Hotel, New York, États-Unis | |
| Silent Homeless Lamp, installation temporaire, Sunset Boulvard, Los Angeles, États-Unis |
| 2026 | Through the looking-glass, Art Rock Festival, musée du Saint-Brieuc, France |
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| Simulacre, Magasins Généraux, Paris, France | |
| 2024 | Glow : Neon and Light, Akron Art Museul, Ohio, États-Unis |
| Light Sound Senses, Heidi Horten Collection, Vienne, Autriche | |
| Refaire le monde, Festival de la Francophonie, Gaîté Lyrique, Paris, France | |
| Under Pressure, Poli/Gráfica, Porto Rico | |
| Au bout de mes rêves, La Tripostal, Lille, France |
| Musée Thyssen, Madrid, Spain | |
| 21C Museum, Louisville, Etats-Unis | |
| The Bangkok EDITION, Bangkok, Thailande | |
| Borusan Contemporary, Istanbul, Turquie | |
| Caldic Collection, Rotterdam, Pays-Bas | |
| Centro Galego de Arte Contemporanea, Saint Jacques de Compostelle, Espagne | |
| CENTRO University, Mexico City, Mexique |
| 2025 | Installation permanente à la Station Métro Villejuif Institut Gustave Roussy, (collaboration avec Dominique Perrault), Grand Paris Express, Paris, France |
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| 2023 | The Grand Paris Express project has been awarded the Veronica Rudge Green Prize for urban design by Harvard University (GSD). Boston, États-Unis |
| 2021 | Memorial, Santiago, Chili |
| 2020 | The Ladder, installation publique, San Francisco, États-Unis |
| 2019 | Residency at CCA Andraxt, Mallorque, Espagne |
| Projection de “Homeless Lamp, The Juice Sucker” au MACRO MUSEUM, Rome, Italie | |
| Artist Talk, Puerto Ideas, Valparaíso, Chili |
| 2024 | Vid Vida Vidajena, (collaboration with Courtney Smith) La Capilla Azul Chiloé, Chili |
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| 2023 | Tierra Sin Tierra, (in collaboration with Hueso Records) Teatro Italia, Chili |
| Las Ramas, (collaboration with Courtney Smith) Tierra Sin Tierra, Teatro Italia, Chili | |
| El Paso (collaboration with Courtney Smith), Hawuapi – PS122, New York, États-Unis | |
| 2022 | Panorama (collaboration with Courtney Smith), Van Alen Institute, Brooklyn, États-Unis |
| Remolino De Suerte (collaboration with Courtney Smith), Van Alen Institute, Brooklyn, États-Unis | |
| Girasol, (collaboration with Courtney Smith), Revolver, New York, États-Unis |
| 2025 | Cadran Solaire, Grand Paris Express, Paris, France, Permanent installation at Metro station Villejuif Institut |
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| Gustave Roussy, in collaboration with architect Dominique Perrault (permanent installation) | |
| 2023 | Landless Land, Moving Image Media Art, City of West Hollywood, Los Angeles, États-Unis |
| 2022 | This land is Your Land, Art-OMI, Ghent, New York, États-Unis Cohecho, Centro de Documentación de las Artes Visuales, Santiago, Chili |
| 2021 | Un Río de Sangre, Rio Mapocho, Festival Santiago a Mil, Santiago, Chili |
| 2020 | This Land is Your Land, The Momentary, Bentonville, Arkansas, États-Unis |
| The Ladder (Sun or Moon), (installation permanente), San Francisco, États-Unis |
| Iván Navarro, Land Mark, Archivorum, Berlin et Kodoji Press, Baden, 2022 | |
| Iván Navarro, Welcome, Éditions Galerie Templon et Skira, 2020 | |
| Iván Navarro, Espejos y Espejismos – Mirrors and Mirages, Éditions Manuel Cirauqui, 2017 | |
| Iván Navarro, Una guerra silenciosa e imposible, CorpArtes, Santigo, 2015 | |
| Iván Navarro, Threshold, Biennale de Venise, Éditions Charta, Venise, 2009 | |
| Iván Navarro, Éditions Galerie Templon, Paris, 2007 |
Hyperréalisme, illusion, simulation... Cette esposition gratuite explore le monde des simulacres
Romane Fraysse
Interview: Getting Lost in the Light of Iván Navarro at Templon
Ayse Sarioglu
Vivid Illuminations: Five Lights Installations to See
Iván Navarro : Light Years
Iván Navarro - Must See
Ivàn Navarro. Penumbra, Centro Cultural Gabriela Mistral, Santiago
Iván Navarro: Light Years
Voyages en Art
Galeries La Cosmologie d'Iván Navarro
Iván Navarro: Cyclops- The Thunder, The lightning and the Glare
Navarro's sculptures navigate economic, political connotations of daily life
Les constellations d'Iván Navarro
Iván Navarro's cosmic sculptures illuminate dark forces
Iván Navarro, abîmes électriques
Ivan Navarro's The Ladder
L'art au Peninsula
Ivan Navarro: Prostutopia
A conversation with Ivan Navarro
Iván Navarro: Fanfare
La lumière crue
Shining a light on History
Iván Navarro: Where is the next war?
Iván Navarro: Man of Refraction
Iván Navarro : Lighting up the Armory Show
Iván Navarro
Une longueur d'avance
The end of the tunnel
Iván Navarro, l'être et le néon
Iván Navarro: Antifurniture
Entropology
MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DE BUENOS AIRES, BUENOS AIRES, ARGENTINE 15 novembre 2019 - 1er mars 2020
Le Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires présente BIFOCAL, une exposition personnelle de l’artiste chilien de renommée internationale Iván Navarro. En collaboration avec Revolver Galería (Buenos Aires et Lima), Templon Galerie (París), Galerie Isabel Aninat (Santiago du Chili) et Luciana Brito Galeria (SãIno Paulo), l’exposition proposera une sélection de plus de quinze œuvres, dont des sculptures en néon et des installations audiovisuelles. Le travail de Navarro vise à explorer les dimensions esthétiques et politiques de l’électricité à travers des altérations de la perception stimulant le spectateur d’une façon sensorielle et psychologique. Ainsi, l’artiste réussit à réinventer des objets du quotidien pour critiquer les institutions du pouvoir et réfléchir sur l’histoire du Chili.
AMBASSADE DU BRESIL-PALAIS PEREDA, BUENOS AIRES, ARGENTINE Du 26/06/2019 au 30/10/2019
Que disent de nous les espaces que nous habitons ? Quelles formes prennent ces espaces ? De quelle manière reflètent-ils notre mode de vie ? Si le domicile est la limite entre extérieur et intérieur, public et privé, sécurité et incertitude, notre « maison » est aussi la projection de notre propre corps (et en particulier de notre esprit) comme une sorte de microcosme qui permet de contester l’immensité de l’univers. Dans le cadre de cette exposition, nous concevons la maison comme un espace-temps dans lequel nous vivons l’expérience de l’habitation, ancrant le désir primordial des hommes et des femmes d’occuper une place dans le monde, qui est également un tremplin pour que l’imagination prenne son envol.
GUGGENHEIM BILBAO, BILBAO, ESPAGNEDu 5/12/2017 au 15/04/2018
L’art et l’espace est une exposition inspirée de la collaboration nouée en 1969 entre le sculpteur basque Eduardo Chillida et le philosophe allemand Martin Heidegger, qui s’était concrétisée par la publication d’un livre d’artiste au titre éponyme. En mettant au gout du jour et en développant les concepts et les questions qui ont émaillé cet extraordinaire échange, l’exposition présente plus d’une centaine d’œuvres d’artistes internationaux et propose une relecture de l’histoire de l’abstraction sur les six dernières décennies.
MUDAC, LAUSANNE, SUISSE Du 31/05/2017 au 1/10/2017
Articulée en chapitres, l’exposition Miroir Miroirse propose de traverser l’intervalle séparant notre image de notre être. De toutes les images, le reflet, dans sa spécificité, reste sans aucun doute la plus complexe. La reconnaissance et l’illusion s’y trouvent confondues et produisent en nous un trouble lié à notre désir constant d’y lire notre identité. Chacun des chapitres abordera un thème précis en relation au miroir ou au reflet, et présentera un ensemble d’objets de design qui seront complétés par d’autres issus de l’art contemporain, mais également de la photographie. Les créateurs célèbres, mais aussi émergents apporteront leur regard sur ce qui, à la surface glacée de la vitre, définit aujourd’hui notre être au monde.
DOMAINE POMMERY, REIMS, FRANCEDu 14/10/2016 au 31/05/2017
Le Domaine Pommery, l’un des plus impressionnants domaines de champagne du monde accueille l’exposition Gigantesque!, la 13ème édition des Expériences Pommery, dans les caves enfouies à 30 mètres de profondeur dans un dédale vertigineux de 18 kilomètres. Les Expériences Pommery provoquent la rencontre entre un patrimoine exceptionnel et la création contemporaine dans des espaces uniques et totalement fascinants. Autour de l’infiniment grand à l’infiniment petit, plus d’une vingtaine d’artistes français et internationaux seront réunis à l’occasion de cette exposition. Avec : Brook Andrew, Daniel Buren, Lilian Bourgeat, Vincent Carlier, JulianCharrière, Gaëlle Chotard, Michel de Broin, Choi Jeong Hwa, Bertrand Gadenne, Séverine Hubard, Guy Limone, Chaim van Luit, Soundwalk Collective, Pablo Valbuena, Enrique Ramirez, Su-Mei Tse, Iván Navarro, Stéphane Thidet, LeeMingwei…
MAISON PARTICULIERE, BRUXELLES, BELGIQUEDu 6/10/2016 au 30/04/2017
De où venons nous à où allons nous ? Du commencement à la fin, des origines à l’éternité, telle est la trame de l’accrochage From here to eternity. Angelo Musco, l’artiste invité, aborde inlassablement dans son œuvre ces cycles de l’existence : la naissance – thématique récurrente de son travail – l’origine et le devenir, les métamorphoses de l’être et de la nature, le mystère, les abymes. Pour accompagner Angelo Musco dans son voyage, d’autres œuvres, entre autres de Chiharu Shiota et Ivan Navarro, viennent à sa rencontre, dialoguent avec lui et plongent dans cet espace libre, sans commencement ni fin, en apesanteur. L’existence peut être ainsi un entrelacs de connections, de relations, parfois dues au hasard, parfois volontaires, comme des fils, tissés et (é)tirés à l’image de l’œuvre de Chiaru Shiota.
BIRSIGTUNNEL, ART BASEL, BALE, SUISSEDu 13/06/2016 au 19/06/2016
‘Traffic’ is a mobile composed of seven pairs of traffic lights that loop continuously from soft green to yellow to red. By employing the lights in this way, Navarro detaches a ubiquitous element from daily life and transforms it into a new perpetual experience, igniting an unconscious awareness of something that in ordinary use conditions the public’s psychological behavior.
FONDATION VILLA DATRIS, L’ISLE-SUR-LA-SORGUE, FRANCE Du 6/05/2016 au 1/11/2016
Cette année, la Villa Datris propose l’exposition Sculpture en Partage, qui vous fera découvrir une large sélection d’œuvres acquises au fil de ses cinq expositions, dont participe des œuvres de Chiharu Shiota et Ivan Navarro. La Fondation a voulu garder la trace des moments forts vécus à L’Isle-sur-la-Sorgue depuis la création de la Fondation Villa Datris en 2011. La Collection est présentée d’une façon totalement originale et offre une lecture renouvelée des thématiques et des œuvres.